Este sábado, Bersuit Vergarabat se presenta en La Sala de la Artes para festejar los 25 años del disco Hijos del culo. La placa lanzada en el año 2000 tiene en su tracklist  varios clásicos del grupo –y del rock argentino– como “El viejo de arriba”, “Toco y me voy”, “Negra murguera” y “La bolsa”.

En la segunda mitad del 2025, la Bersuit comenzó a celebrar el cuarto de siglo del álbum que publicaron en el 2000, bajo la producción de Gustavo Santaolalla. La gira continúa este 2026 con una serie de conciertos que empieza en La Plata –este viernes–, sigue acá, pasa por la ciudad de Santa Fe y continúa con fechas internacionales en México y Bogotá.

Antes del concierto en Rosario, Juan Subirá y Germán Cóndor Sbarbati, dialogaron con Rosario3.com.

Bersuit Vergarabat en TVL.

—¿Qué balance hacen de esa primera etapa de la gira?
—Cóndor: Fue hermoso. Nos dimos cuenta de que tanto nosotros, como la gente, queremos mucho ese disco. La verdad es que la convocatoria nos sorprendió y superó nuestras expectativas. Gente emocionándose, disfrutando de las canciones. Nosotros también lo disfrutamos mucho porque, para hacer un recorrido por todo el disco, nos juntamos a ensayar, a recordar viejos temas. El balance es hermoso.

—En los shows previos, tocan una parte del disco en orden y, después, intercalan canciones. ¿Cómo pensaron ese setlist?
—Juan: Es lindo hacer el disco en orden, pero lo que ocurre es que, como hay canciones muy diferentes entre sí, eso es muy típico de Bersuit, que necesitan instrumentaciones muy distintas. Nos sale, de manera más natural, agrupar ese tipo de canciones en sectores. Por ejemplo, “Negra murguera”, “La bolsa” o “El viejo de arriba” provocan una energía particular y por ello suelen estar al final del show. Después, hay canciones que son más intimistas, como “Caroncha” o “Veneno de humanidad”, que requieren otro lugar.

Nosotros ya sentíamos la energía de las canciones que estábamos grabando cuando hacíamos el demo.

—Hijos del culo fue el segundo disco que les produjo Gustavo Santaolalla y es el que sigue a Libertinaje. ¿En algún momento de la grabación, tuvieron la certeza de que alguna de esas 15 canciones iba a “explotar”?
—Cóndor: Bueno, a los músicos nos pasa a veces que vemos que hay canciones que tienen ese espíritu de hit, por decirlo así. Pero también hay canciones que, con el tiempo, se transforman en emblemas o que la gente las toma y listo. Es muy difícil para un músico decir: «Esta canción va a explotar o va a ser hit». Más allá de un sentimiento
—Juan: Hay casos muy emblemáticos. De este disco, por ejemplo, “La bolsa”, o “Yo tomo”, que nos está en Hijos del culo (incluida en Libertinaje) que fueron un hit el primer día que se tocaron. 
—Cóndor: Pero también hay canciones como “Veneno de humanidad” que son más introspectivas y muy queridas por la gente. Por eso es difícil.

Nosotros ya sentíamos la energía de las canciones que estábamos grabando cuando hacíamos el demo –añadió Subirá–. Lo que pasa es que después, ese proceso pasa por las manos de, en este caso, el maestro Santaolalla, que pudo ordenar todo. Sabíamos que había grandes desafíos”

En la charla, que se dio en el marco de la visita de prensa que integrantes de la Bersuit realizaron semanas atrás a Rosario, Subirá mencionó los desafíos que supuso la grabación de Hijos del culo.

“Primero, era el disco que continuaba a Libertinaje. Segundo, había que lograr el espíritu de cada canción que, como decíamos antes, son muy diferentes entre sí. Vuelvo a “Negra murguera”, una canción muy particular sobre la que el propio Santaolalla dijo: «Yo nunca grabé un tema como este». Porque tiene muchas partes diferentes, toda la parte coral y percusiva…. Sabíamos que era difícil y bueno, pero se pudo lograr”.

“Es como el «Rapsodia bohemia» de Bersuit”, intervino, con humor el Cóndor, y desató risas compartidas.

—“La bolsa”, “Toco y me voy” y podría citar más canciones, son populares y, por tanto, atemporales. Pero también son contemporáneas ¿Qué lugar les parece que ocupa Hijos del culo?
—Cóndor: A veces, a nosotros nos apena que haya canciones que tengan que volver a reivindicarse, ¿no? Porque sucedieron hace tiempo atrás, en los 90… Pero bueno, sí, hay muchas canciones que hoy en día suenan actuales.
—Juan: Ojalá hubiese pasado de época “Señor Cobranza”, que no es de este disco, pero lo que dice, el contenido, quedó. Nuestra historia es muy circular: se repiten los procesos y volvemos a caer.
—Cóndor: Más allá de esto, para nosotros es un orgullo tremendo que ese tipo de canciones se sigan reivindicando, después de 25 años. Ver a los pibes que estaban en la panza de su mamá y hoy vienen a los shows con los padres; ver a las familias disfrutando de esas canciones, es un orgullo.

Es un orgullo tremendo que ese tipo de canciones se sigan reivindicando, después de 25 años. Ver a los pibes que estaban en la panza de su mamá y hoy vienen a los shows con los padres.

¿Qué tema ajeno les hubiera gustado componer y por qué?
—Juan: “Brindis por Pierrot”, de Jaime Ross. Me parece que es una de las canciones más representativas de la murga y de Latinoamérica.
—Cóndor: Cualquier tema del Flaco (Spinetta). Siempre que lo escucho me inunda de emoción. Hoy, más que nunca, lo extrañamos.

Las entradas


Bersult Vergarabat se presenta este sábado a las 21, en La Sala de las Artes (Suipacha y Güemes). Las entradas pueden adquirirse a través del sistema entradplay.com